EVELYN NESBIT

Evelyn Nesbit (1884 – 1967) fue una actriz, modelo artística y corista estadounidense, célebre por su implicación en el asesinato de su ex-amante, el arquitecto Stanford White, por su primer marido, Harry Kendall Thaw.

Su verdadero nombre era Florence Evelyn Nesbit, y nació en Tarentum, Pennsylvania. Tenía un hermano menor, Howard. Su familia se mudó a Pittsburg, Pennsylvania, hacia 1893, siendo Evelyn todavía escolar. Su padre, un abogado llamado Winfield Scott Nesbit, falleció ese año dejando deudas importantes, y convirtiendo a su mujer y sus dos hijos en unos indigentes. Durante años la familia vivió en un estado de casi total pobreza, pero cuando Evelyn llegó a la adolescencia, su belleza llamó la atención de varios artistas locales, entre ellos John Storm, y comenzó a trabajar como modelo artístico.

En 1901, cuando Nesbit tenía dieciséis años, se mudó con su madre a un pequeño alojamiento de Nueva York. Su madre no encontraba trabajo, y tras varias semanas la persuadió para trabajar de nuevo como modelo. Usando una carta de presentación de un artista de Filadelfia, Nesbit conoció y posó para James Carroll Beckwith, quien le presentó otros artistas neoyorquinos. Pronto trabajó como modelo para Frederick Stuart Church, Herbert Morgan, Gertrude Käsebier, Carl Blenner y Rudolf Eickemeyer, Jr.

Finalmente, Evelyn se convirtió en una de las modelos más solicitadas de Nueva York. El escultor George Grey Barnard talló su famoso estudio "Innocence", actualmente expuesto en el Museo Metropolitano de Arte, posando Nesbit. Charles Dana Gibson, uno de los artistas estadounidenses más famosos de la época, hizo un dibujo de Evelyn que tituló "The Eternal Question" (La eterna pregunta, en la foto) por el signo de interrogación que formaba su pelo. Con esta obra, una de las más conocidas de Gibson, Nesbit entró a formar parte de las famosas "Chicas de Gibson".

El trabajo para la fotografía de modas, muy popular gracias a la prensa escrita, fue aún más lucrativo para Nesbit. El fotógrafo Joel Feder le pagaría el equivalente a 200 dólares actuales al día, que sirvieron para sostener económicamente a su familia.

RELACIONES
STANFORD WHITE.- Siendo corista en Broadway en 1901, Edna Goodrich, miembro junto a Nesbit de la compañía que interpretaba "Florodora" en el Casino Theatre, le presentó al famoso arquitecto Stanford White, un conocido mujeriego, tenía entonces 47 años de edad, y Nesbit 16. Tras un cierto tiempo de amistad, Nesbit y White acabarían teniendo relaciones sexuales en el apartamento que el arquitecto poseía en Nueva York.

Al final de su vida Nesbit afirmaba que el carismático Stanford White era el único hombre al que había amado.

JOHN BARRYMORE.- A partir de 1901 empezó a cortejar a Nesbit. Era actor, y la conoció tras asistir a una interpretación de The Florodora Girls. Barrymore tenía entonces 19 años y era considerado demasiado pobre por la madre de Evelyn. Entre 1902 y 1903, Nesbit quedó embarazada de Barrymore en dos ocasiones. White, todavía una gran influencia en la vida de la modelo, la mandó a un internado en Wayne, Nueva Jersey (dirigido por la madre del director Cecil B. DeMille), en parte para apartarla de John Barrymore y en parte para facilitar que abortara. A pesar de todo, Barrymore propuso matrimonio a Nesbit, pero ella rechazó la oferta.


HARRY KENDALL THAW.- Tras Stanford White y John Barrymore, Nesbit tuvo relaciones con un jugador de polo llamado James "Monty" Waterbury (1875-1920) y con el joven editor Robert Joseph Collier. Posteriormente conoció a Harry Kendall Thaw (1871–1947), hijo de un empresario dedicado al carbón y al ferrocarril. Thaw era muy celoso y muy obsesivo sobre los detalles de la relación de ella con White. Además, era adicto a la cocaína y, supuestamente, un sádico. Tras un viaje a Europa, Nesbit finalmente aceptó las repetidas propuestas matrimoniales de Thaw, y la pareja se casó el 4 de abril de 1905. Nesbit tuvo un hijo, Russell William Thaw, nacido en Berlín, Alemania, en 1910. Notable piloto durante la Segunda Guerra Mundial, de niño actuó junto a su madre en diversos películas de Hollywood. La identidad de su padre, sin embargo, permanece en duda, aunque Nesbit insistía en que era Harry Kendall Thaw.


Asesinato de Stanford White
El 25 de junio de 1906, durante la representación en el Madison Square Garden de la obra Mam'zelle Champagne, escrita por Edgar Allan Woolf, Thaw disparó tres veces a White, matándolo en el acto. Thaw fue internado en el Matteawan State Hospital for the Criminally Insane de Beacon, Nueva York, aunque disfrutó de casi total libertad. Incluso intentó escapar en un par de ocasiones a Canadá. En 1915 fue liberado tras considerar que su estado mental era normal.

Últimos años
En los años posteriores al juicio de su marido, la carrera de Nesbit en el vodevil y en el cine mudo, entre otras actividades, tuvo un éxito escaso, y su vida se vio marcada por varios intentos de suicidio. En 1914 actuó en el film Threads of Destiny, producido en los estudios Betzwood propiedad de Siegmund Lubin. En 1916, tras divorciarse de Thaw, se casó con su compañero de baile, Jack Clifford (1880-1956). Él la abandonó en 1918, y se divorciaron en 1933.

Evelyn Nesbit vivió varios años en Northfield, Nueva Jersey, superando intentos de suicidio, alcoholismo y adicción a la morfina y, en sus últimos años, dando clases sobre cerámica. Además, fue asesora técnica de la película de 1955 titulada The Girl in the Red Velvet Swing, basada en su vida y en el asesinato perpetrado por su marido. Falleció en una residencia de la tercera edad en Santa Mónica (California) en 1967, a los 82 años de edad. Nesbit fue enterrada en el Cementerio de Holy Cross de Culver City, California.

SOBRE SU VIDA

NO FICCIÓN:

• El arquitecto del deseo - Suzannah Lessard (bisnieta de White)

• Glamoroso pecadores - Frederick L. Collins

• Evelyn Nesbit y Stanford White: Amor y Muerte en la Edad de Oro - Michael Mooney

• El asesinato de Stanford White - Gerald Langford

• El Traidor - Harry K. Thaw

• "La Chica del trapecio rojo" - Charles Samuels

• "La historia de mi vida" - Evelyn Nesbit Thaw - 1914

• "Prodigal Days" - Evelyn Nesbit Thaw - 1934

• Eva de América - Paula Uruburu - 2008

FICCIÓN:

•La chica del trapecio rojo (1955, un film protagonizado por Joan Collins)

• La novela de ficción histórica Ragtime (1975) de Doctorow, se adaptó a las dos obras siguientes:

• La película Ragtime (1981), de Milos Forman. Sale Evelyn Nesbit, como.personaje secundario e interpretada por Elizabeth McGovern.
• El musical Ragtime (en la canción "crimen del siglo")

• “La demencia americana” - Un largo poema narrativo de Keith Maillard (1994)

• My Sweetheart's the Man in the Moon –obra de Don Nigro

• La fille coupée en deux – película de Claude Chabrol (2007)

MARÍA TERESA LEÓN

María Teresa León Goyri nació en Logroño en 1903. Su padre era militar, y su madre, Oliva Goyri, hermana de María Goyri, que además de "marida" de Ramón Menéndez Pidal, fue la primera mujer española en obtener un doctorado en Filosofía y Letras. En su educación influyeron mucho sus tíos.

Pasó su infancia entre Madrid, Barcelona y Burgos, ciudad a la que volvería en varias ocasiones y con la que se sintió fuertemente ligada. Desde muy pequeña, María Teresa vivió en un hogar donde los libros eran abundantes y en el que las visitas de intelectuales eran bastante frecuentes. Estudió en la Institución Libre de Enseñanza y se licenció en Filosofía y Letras.

En 1920, con diecisiete años, se casa con Gonzalo de Sebastián Alfaro, con el que tiene dos hijos: Gonzalo y Enrique, pero su matrimonio no duró mucho. Separada de su marido y de sus hijos, vuelve al hogar paterno, colaborando en el Diario de Burgos con artículos de temas de actualidad, cultura y defensa de la mujer.

Escribe también cuentos para niños, "Cuentos para soñar" y "La bella del mal amor", que ven la luz en Madrid, donde se establece hacia 1929. Ese año conoce a Rafael Alberti, que será su compañero de por vida, rompe su matrimonio y se escapan a Mallorca, fue una de las primeras mujeres que en nuestro país ejerció su derecho al divorcio, cuando éste fue legalizado en 1931. En 1932 se casa con Rafael por lo civil.

“Ya no estoy sola, ya no me contesta el eco cuando hablo en voz alta. Empiezo, empiezo por mi cuenta y riesgo la vida”

Les otorgan una pensión para estudiar el movimiento teatral europeo, y viajan por Berlín, Dinamarca, Noruega, Bélgica, Holanda y la Unión Soviética, donde conocen a importantes intelectuales, como Máximo Gorki. En 1933 fundan la revista Octubre, en la que participan importantes personas de la cultura y será la plataforma de jóvenes escritores.

Durante la República fue subdirectora del Consejo Central del Teatro, y puso en pie, ya como autora, ya como actriz o como directora, importantes empresas teatrales en la España republicana.

El alzamiento del 18 de julio de 1936 los coge en Ibiza, huyen al monte, y se pasan 23 días escondidos en una cueva, hasta que los republicanos entran en la isla y ellos vuelven a Madrid. María Teresa pasa a ejercer el cargo de secretaria de la Alianza de Escritores Antifascistas. Fundan la revista El Mono Azul, dedicada a los combatientes, en la que se publican muchos poemas que escribían los combatientes en las trincheras. El nombre se lo puso José Bergamín, porque las Milicias populares llevaban al principio un mono azul como uniforme.

Un día María Teresa se preguntó: “¿Por qué no ir hasta la línea de fuego con nuestro teatro?” y creó Las Guerrillas del Teatro del Ejército del Centro. El mismo camión en el que viajaban, regalado los intelectuales franceses para la propaganda, servía de escenario, porque consideraban que la “cultura debía andar sobre ruedas”. Recorrieron el frente representando obras alegres y festivas, para distraer a los soldados. Sus vivencias en el Madrid bélico las reflejará más tarde con gran intensidad en dos novelas: "Contra viento y marea" y "Juego limpio", ésta última de gran carga dramática, cruda e intensa, con importantes notas autobiográficas en la que narra el día a día de un grupo de actores.

Las enseñanzas directas que había recibido de sus tíos, Ramón y María, prestigiosos estudiosos del romancero tradicional, encuentran su cauce de expresión en la confección del Romancero de la Guerra Civil, dedicado a Federico García Lorca, que constituye un importante compendio de la poesía anónima del siglo XX.

Otro de sus grandes logros fue colaborar en que gran parte del patrimonio artístico español saliera de España, librándolo así del expolio y de que no fueran pastos de los bombardeos. En los primeros días de la guerra un grupo de intelectuales le pidieron al Ministerio de Instrucción Pública que creara una comisión para velar por la conservación de las obras de interés artístico o histórico que había en los edificios ocupados por las milicias, los partidos políticos y las organizaciones sindicales. Sacaron de España, además de cuadros y esculturas, tapices, joyas, muebles, objetos artísticos, libros, en muchas ocasiones únicos, como la colección de Historia Natural más importante del mundo, del palacio de Medinaceli, compuesta por miles de volúmenes.

“Jamás soñé entrar en el Museo del Prado bajando una escalerilla insospechada, y mucho menos, llevando en la mano un documento oficial autorizándome para empresa tan grande: trasladar a Valencia los cuadros del Museo del Prado… ¡Qué dificultades para todo! Faltaba madera de entarimar, para hacer los cajones de los embalajes, y no teníamos camiones, porque cada camión del frente tenía su tarea señalada. Recurrimos al quinto Regimiento, recurrimos a los ferroviarios. Los ferroviarios se encargaron de traernos la madera de unos almacenes que había quedado entre dos fuegos, en el Cerro negro. El V Regimiento y la Motorizada dieron el transporte y la protección para el camino. Fue una batalla… No recuerdo en qué noche del mes de noviembre llegaron al patio de la Alianza de Intelectuales los camiones que iban a trasladar a sitio seguro la primera expedición de las obras maestras del Museo del Prado. Las Meninas de Velázquez y el Carlos V de Tiziano, estaban protegidos por un inmenso castillete de maderas y lonas. Soldados del V Regimiento y de la Motorizada rodeaban los camiones, esperando la orden de marcha.”

La noche del 16 de noviembre de 1936, la Legión Condor, enviada por Adolf Hitler al servicio de Francisco Franco, bombardea el Museo del Prado con bombas incendiarias de fabricación alemana. Afortunadamente, sólo dañaron al museo los cascotes de metralla y la onda expansiva… Sobre todo esto escribió Alberti una obra titulada "Noche de guerra en el Museo del Prado".

La derrota republicana los llevó al exilio. El mes de febrero de 1939 lo pasaron en Elda (Alicante). El 6 de marzo se marchaban a bordo de un “Dragón” que despegó de una improvisada pista. Se marchaban para no volver en 38 años. Primero vivieron en París, donde fueron acogidos en casa de Delia y Pablo Neruda. Al estallar la Guerra Mundial, (1939) los Alberti entran a formar parte del equipo de traductores de la radio francesa. Se acostumbraron a dormir de día. A finales de 1940, estaban en la lista de personas que el interés en detener y entregar a las autoridades franquistas. Con las tropas alemanas ocupando Francia, la situación se volvió inquietante.

Abandonan París, y se embarcan rumbo a Argentina. La travesía fue humillante e inhumana; los exiliados españoles iban metidos en la bodega del barco. María Teresa se puso mala durante la travesía y no tenían siquiera derecho a ser atendidos por un médico. Cuando el barco atracó en el Río de la Plata, un gentío esperaba a los Alberti: fotógrafos, periodistas y una multitud llenaban el puerto. El contramaestre, al ver la deferencia con que eran acogidos aquellos pasajeros, a quienes él les había negado toda atención, le dijo a Alberti: “Mais, monsieur, ça il fallait le dire” (Señor, podían haberme dicho quiénes eran).

En Buenos Aires vivirán durante veintitrés años, en los que es permanente su añoranza del país que dejaron atrás. En 1941 nace su hija Aitana. Aitana es el nombre de una sierra levantina, que fue el último punto de tierra española que divisaron al salir de España. María Teresa desarrolla una intensa labor literaria como guionista de radio y traductora, a la vez que redacta algunas de sus principales obras.

“La memoria suele ser la fortaleza de los desterrados”

En la década de los 50 realizan varios viajes por Europa y, en 1958, por China, viaje que dará lugar a una importante obra en colaboración: "Sonríe China".

En 1963 se instalan en Roma, en el Trastevere, donde ambos, pero sobre todo Alberti, se convierten en figuras míticas y consagradas. María Teresa escribe su autobiografía, "Memorias de la melancolía", finalizada en 1968, una obra importantísima para conocer buena parte de la intrahistoria española de buena parte del siglo XX (y que podéis leer aquí).

Con la llegada de la democracia, vuelven a España en abril de 1977, pero ella no disfrutará mucho de la nueva etapa española. Aquejada del mal de Alzheimer, es ingresada en un sanatorio de las cercanías de Madrid en el que morirá el 13 de diciembre de 1988.

"Cuando ya todo lo olvide y cante como mi abuela con la última luz de la memoria"

En el cementerio de Majadahonda (Madrid), sobre su tumba, están escritas estas palabras de su compañero Rafael: “Esta mañana, amor, tenemos veinte años”.

HILDEGART RODRÍGUEZ CARBALLEIRA

Queridas conspiradoras:
He descubierto otro caso muy pero que muy particular, cuya protagonista era también socia del Lyceum. Ella se llamaba Hildegart Leocadia Georgina Hermenegilda María del Pilar Rodríguez Carballeira, pero la llamaban Hildegart ("jardín de sabiduría").

Pero antes de hablaros de Hildelgart os voy a presentar a su madre: Aurora Rodríguez Carballeira. Todas las madres tienen protagonismo en la vida de sus hijos, pero Aurora más todavía que el común de las madres.

Aurorita era hija de un abogado, y quedó marcada para siempre por uno de los múltiples casos de los que se ocupó su padre: una pareja mal avenida tenía una hija y querían separarse, pero ambos pretendían mantener a la niña consigo. La ley favorecía al marido, y la mujer, para no perder a la chica, decidió quedarse a su lado, aunque sentía una viva repulsión por él. Aquello influyó en Aurora de tal forma que decidió no casarse nunca.

La hermana de Aurora fue madre soltera, y dejó al niño en la casa familiar antes de marcharse a Madrid para rehacer su vida. Se hizo cargo del niño con fervor; lo educó y le enseñó a tocar el piano. A los pocos meses tocaba con soltura, superando a su tía y maestra. Se llamaba Pepito Arriola, y fue famosísimo en su momento, lo llamaban el "Mozart español", un niño prodigio que entusiasmó al mundo a principios de siglo.

Esto le hizo albergar la idea de tener un hijo propio; un hijo al que preparar para una gran tarea preconcebida. Quería realizar una “Reforma de la Humanidad” y conquistar la liberación de la mujer con un plan muy particular: educar a una mujer modelo, que continuaría con su labor criando a su vez a más hijos modelo, y así sucesivamente hasta crear una raza superior.

Pero en su plan quería concebirla sin amor, pasión, ni placer, aunque, lógicamente, necesitaba la colaboración de un hombre que se aviniera a sus reglas. Tardó varios años en encontrar al candidato perfecto: sano, inteligente, sin prejuicios, que comprendiera la importancia de su megalómano proyecto y sobre todo que no tomase parte en su educación. "Se encontraron" más de veinte tardes, hasta que ella tuvo la seguridad de que se había quedado embarazada. Entonces se marchó sola a Madrid.

Dio a luz sin complicaciones, y tuvo la suerte de que, como deseaba, la criatura fuese niña. Desde el primer momento se volcó en su desarrollo físico y mental.

A los dos años Hildegart estaba más alta y desarrollada que todos los niños de su edad. El cultivo de su mente se convierte para Aurora en una obsesión. Su padre la visitaba de vez en cuando hasta los cuatro años, cuando Aurora comenzó a sospechar de su influencia y se lo prohibió.

A los 11 meses Hildegart ya andaba, a los 22 meses leía, a los tres años tocaba el piano, escribía a la perfección, y era mecanógrafa titulada por la casa Underwood. Concebida como experiencia científica, se dedica al estudio constante, con dos temas prioritarios: la filosofía racionalista y todo lo relacionado con el sexo. Su madre piensa que es la única forma de que no caiga en la trampa que esteriliza el talento de muchas mujeres. Por supuesto en el plan de Aurora no entraban los juegos “yo no tuve infancia, la infancia la necesité para estudiar” dijo años más tarde.

A los 13 años acaba el Bachillerato, a los 17 se licencia en Derecho y comienza la carrera de Medicina. Domina el francés, el inglés, el latín, traduce del alemán, portugués y el italiano. Fue una de las abogadas más jóvenes de España, y aunque la ley no le permitía ejercer, ella abrió su despacho.

Su madre había previsto que Hildegart, a los 14 años, debía comenzar “su misión” de redimir a la mujer. En 1929 la apunta en las juventudes socialistas y empieza a publicar ensayos y artículos en los periódicos de contenido social. A pesar de su juventud, escribió trece libros, en los que defendía la igualdad de mujeres y hombres y, especialmente, la libertad sexual y reproductiva. También publicaba innumerables artículos en la prensa, como en "El Socialista", periódico fundado por Pablo Iglesias.

Era una de las personas más activas de su tiempo en el movimiento por la reforma sexual en la España, conectada con la vanguardia europea en ese tema. Al fundarse la Liga Española por la Reforma Sexual, presidida por el doctor Gregorio Marañón es escogida secretaria sin vacilaciones. Su monografía La Revolución Sexual vendió nada menos que 8.000 ejemplares sólo en Madrid, en la primera semana tras su publicación.

Mantuvo una extensa correspondencia con personalidades europeas de la época, entre ellas con H.G. Wells, a quien acompañó cuando visitó Madrid y que le propuso que se fuera a Londres como su secretaria, además de con la intención de que se separase de su madre y desarrollase su potencial. Esto dió lugar a las paranoicas conspiraciones que Aurora veía a su alrededor. Es su sombra en todo momento.

Varias de sus amigas del Lyceum, como Clara Campoamor y Matilde Huici, intentan razonar con Aurora, sin éxito, sobre la falta de libertad en la que vivía Hildegart.

Hildegart se hacía mayor, cada vez demandaba más autonomía y seguramente no le faltaban ganas de experimentar la intimidad sexual sobre la que tanto había escrito. La convivencia se hace cada vez más difícil. Hildegart intentó varias veces separarse de ella, a lo que Aurora respondía con amenazas de suicidio.

Aurora cree que su proyecto está en peligro, por lo que, sin importarle los sentimientos de su hija ni sus éxitos –su prestigio internacional, su brillante carrera política, que prosigue en el Partido Federal...–, decide matarla.

En una noche de junio de 1933, Aurora entra en la habitación de Hildegart. Comprueba que está dormida (cosa que consideraba de suma importancia) y le dispara tres tiros en la cabeza y uno en el corazón. Tenía 18 años. Hildegart era un producto elaborado por su madre, que programó cada detalle de su educación hasta formar una "muñeca de carne", tal y como ella misma reconoció.

Aunque en su tiempo aparecieron diferentes teorías, lo que parece más probable y coincide con el relato de su madre, es que el deterioro de la relación entre ambas era profundo, principalmente por el progreso de la paranoia de su madre. Cuando vio que su hija se separaba de su proyecto decidió que “como una gran artista que puede destruir su obra si le place, tras descubrir la más mínima imperfección, así hice con mi hija, a quien había plasmado y era mi obra… Mi hija, por buena, por espiritual, se merecía la muerte, elevarse. Volar” “Su muerte era gran parte de mi fracaso, el hundimiento de mis esfuerzos y mis anhelos”

Aurora Rodríguez fue condenada a 26 años, ocho meses y un día de prisión. Pero no cumplió su castigo: la mañana del 18 de julio de 1936 desapareció de la cárcel (se ignora si se fugó o la liberaron), y no volvió a saberse nada más de ella.

Existe una película del año 1977 −'Mi hija Hildegart'−, en la que Fernando Fernán Gómez retrata el drama de esta historia, con Amparo Soler Leal en el papel de Aurora.

Y un libro: MI QUERIDA HIJA HILDEGART: UNA HISTORIA QUE CONMOCIONÓ A LA ESPAÑA DE LA SEGUNDA REPÚBLICA de Carmen Domingo (ed. DESTINO 2008)

¿Qué? ¿es increíble la historia o no?

MARIA ZAMBRANO

"Tiempo y libertad van unidos".


En su obra buscó la libertad y el saber, y a la vez logró unir en su pensamiento, filosofía, razón, revelación y poesía. Escribió, de forma maravillosa y brillante, ensayo, poesía, historia y teatro.

María Zambrano nace en Vélez-Málaga en 1904.
Se traslada a Madrid a los cuatro años y de allí a Segovia donde reside hasta 1924. En Madrid cursa estudios de Filosofía, asistiendo, durante los años 1924-27, a las clases de tOrtega y Gasset, de García Morente, de Julián Besteiro y de Zubiri, integrándose en los movimientos estudiantiles y colaborando, a partir de 1928 en distintos periódicos.

Vive muy de cerca los acontecimientos políticos de aquellos años, de cuya vivencia será fruto un primer libro: Horizonte del liberalismo, aparecido en 1930.

En 1932 firmó el manifiesto fundacional del movimiento denominado Frente Español, inspirado en gran medida por Ortega, movimiento que ella misma disolvió, "por ser leal a Ortega", como escribió ella misma, al ver que ciertas tendencias cercanas a José Antonio Primo de Rivera iban a tergiversar la naturaleza del programa que se habían trazado.



Había sido nombrada, desde el año 31, profesora auxiliar de metafìsica en la Universidad Central. En el 32 sustituyó a Xavier Zubiri y comenzó a colaborar en la Revista de Occidente, luego en Cruz y Raya y en la revista Hora de España, desde su primer número, aparecido en 1936. En aquellos años que precedieron su exilio, conoció y entabló amistad con Bergamín, con Luis Cernuda, Jorge Guillén, Rafael Dieste, Emilio Prados y también a Miguel Hernández.
Se casa en septiembre del 36 con Alfonso Rodríguez Aldave, recién nombrado secretario de Embajada de España en Santiago de Chile, con quien emprende un primer viaje a La Habana, de donde vuelven al año siguiente, él para incorporarse a filas, ella para colaborar con la República.

Perdida la causa, María Zambrano sale de España el 28 de enero de 1939. Deja atrás todo lo suyo, incluida una caja con los apuntes de las clases de Ortega y de Zubiri que había preparado para llevarse. Fue, escribió, un acto de renuncia que le permitió recuperar, desde el fondo de la memoria, de manera necesaria, el contenido que tanto le había marcado.
París, e inmediatamente México, luego de nuevo La Habana, son los primeros hitos del exilio. En Morelia es nombrada profesora en la Universidad San Nicolás de Hidalgo. Conoce y entabla amistad con Octavio Paz y León Felipe. También en ese año publica Pensamiento y Poesía en la vida española, y Filosofía y Poesía, a lo que seguirá una intensa actividad literaria. En 1942 es nombrada profesora de la Universidad de Río Piedras, en Puerto Rico. Progresivamente, se va dibujando en ella la necesidad de atender a eso que empieza a denominar "razón poética", una razón que diera cuenta de la recepción vital de los acontecimientos y se elaborara por la palabra, una razón siempre "naciente".
En 1946, viaja a Paris, donde encuentra a su hermana Araceli, torturada por los nazis, al borde de la locura. Se quedará con ella hasta la muerte de ésta. En París entabla amistad con Albert Camus y con René Char.
En 1948 se separa de su marido y vuelve a La Habana ahora acompañada de Araceli, donde habrán de quedarse hasta 1953, fecha en la que viajan a Roma. Por aquel entonces escribirá algunas de sus obras más importante: El hombre y lo divino, Los sueños y el tiempo, Persona y democracia, entre otros.
En 1964 abandona Roma. Siempre acompañada de su hermana, se instala en el Jura francés. Araceli muere en 1972 y María sigue en su retiro de La Pièce, con algún intervalo en Roma. Escribe Claros del bosque y empieza De la aurora. El giro hacia la mística se ha efectuado.

Mientras tanto, en España poco a poco se empieza a conocer a la escritora. En 1981 se le otorga el Premio Príncipe de Asturias. Desde Ginebra, donde se había instalado en 1980, regresaría por fin a Madrid en el 1984, después de cuarenta y cinco años de exilio. En 1988 le fue concedido el Premio Cervantes de Literatura.


Falleció en la capital española el 6 de febrero de 1991, siendo enterrada en su ciudad natal.

Para Zambrano existen dos actitudes: La actitud filosófica, que se crea en el hombre cuando se pregunta algo, por la ignorancia, y la actitud poética, que es la respuesta, la calma y en la que una vez descifrada encontramos el sentido a todo.

MARÍA DE MAEZTU

Gran impulsora de la cultura femenina en España, hasta mediado el primer tercio del siglo XX.

Su padre era el ingeniero Manuel de Maeztu Rodríguez, un hacendado cubano de origen navarro, conoció en París a su madre, Juana Whitney, hija de un diplomático inglés. Se casaron cuando esta tenía 16 años. Se establecieron en Vitoria, donde nació María. Muy joven se queda huérfana de padre y caen en la ruina por confusos problemas administrativos. Tenía cuatro hermanos: el escritor y periodista Ramiro de Maeztu, Ángela, Miguel y el pintor Gustavo de Maeztu. Para poder hacer frente a la repentina viudez y a las necesidades de sus hijos, su madre marchó a Bilbao, y abrió una residencia de señoritas en la que podían cursarse estudios, completar la educación, aprender o perfeccionar idiomas y cultura general, en la que colaboró su hija María. Esto fue el germen de su vocación pedagógica.

Perteneció a la Institución Libre de Enseñanza, y tuvo entre sus maestros a Unamuno, en la Universidad de Salamanca, y a Ortega y Gasset en la de Madrid. Se licenció en Magisterio y se doctoró en Filosofía y Letras en 1936. Desde 1902 y durante diez años ejerce la docencia en una escuela pública bilbaína, renovando los métodos de estudio, dando clases al aire libre, creando cantinas y colonias escolares de verano y apostando por una educación laica (lo que le granjeó numerosos enemigos). En una conferencia en la Universidad de Oviedo, formula uno de sus conocidos principios pedagógicos:

Es verdad el dicho antiguo de que la letra con sangre entra, pero no ha de ser con la del niño, sino con la del maestro.

Era una conferenciante de gran elocuencia, su gran talento oratorio llenaba las salas de los colegios, institutos y centros educativos y culturales para escuchar sus “Conferencias pedagógicas”. Impartió sus doctrinas pedagógicas y feministas por Gran Bretaña, Estados Unidos, México, Cuba, Argentina y distintas ciudades españolas. Su conocimiento de idiomas, poco frecuente en la España de entonces, le valió ejercer un papel de embajadora y situarse en una posición privilegiada para representar a España en Congresos Internacionales e importar los ejemplos de asociacionismo feminista de tipo anglosajón. En 1908 María forma parte, como observadora, de la Comisión nombrada por el Gobierno para el certamen pedagógico celebrado en Londres.

En 1915 fundó en Madrid la Residencia Internacional de Señoritas, en estrecha colaboración con la Institución Libre de Enseñanza donde, con el espíritu del Krausismo, dirigió la formación de jóvenes universitarias. Allí se acogía a las estudiantes que, procedentes de toda España, iban a estudiar a Madrid, en un ambiente de convivencia humana y cultural que completaba el de la Universidad. Tenía un pabellón destinado a las personalidades intelectuales femeninas extranjeras que visitaban nuestro país y que, en aquel tiempo, se veían obligadas a albergarse en conventos, lo cual no siempre era del agrado general. Las residentes estaban en contacto con profesores, escritores, artistas nacionales y extranjeros, que daban conferencias, realizándose toda clase de intercambios culturales, en tertulias, lecturas comentadas, representaciones, conciertos, visitas a museos, excursiones a ciudades y pueblos. En un artículo titulado "Lo único que pedimos" y publicado en la revista La mujer moderna, explicaba su postura frente a la liberación de la mujer:

Soy feminista; me avergonzaría no serlo, porque creo que toda mujer que piensa debe sentir el deseo de colaborar como persona, en la obra total de la cultura humana.

María de Maeztu compatibilizó la Residencia con la creación, en 1918, del Instituto-Escuela de Segunda Enseñanza, en el que puso en práctica todas sus ideas pedagógicas: no había libros de texto, sino un cuaderno de trabajo donde los alumnos anotaban las explicaciones del profesor. No se estudiaba de memoria. Siempre que era posible las clases se celebraban al aire libre. Se hacían excursiones y mucho deporte. La enseñanza de la lengua castellana se estudiaba con ejercicios especiales de dicción, de vocabulario, de lecturas, de recitación, de redacción, de literatura, de narración y composición. La Geografía, con prácticas de cartografía y construcción de mapas en relieve, de arcilla y de cartón. Las lecciones de Historia se enriquecían con visitas al Museo Arqueológico, al del Prado, al del Arte Moderno y, sobre el terreno, en los lugares históricos. El estudio de las Matemáticas se facilitaba con toda clase de material capaz de dar amenidad a la asignatura. La Biología, la Botánica y la Zoología no sólo se estudiaban en las colecciones del Instituto, sino también con excursiones al campo y visitas al parque Zoológico y al Museo Nacional de Ciencias Naturales...

Fue un lugar de élite, en el que estudiaron los hijos de Negrín, Madariaga, Azcárate o Casares Quiroga, y la escritora Carmen Bravo-Villasante, que reflejó así el ambiente de la institución:

Se estudiaban idiomas, el francés era obligatorio, y se escogía entre el inglés o el alemán. Aparentemente no se trabajaba nada, no se obligaba a nada, y el alumno tenía la sensación de pasarlo bien y de escuchar nada más a los profesores... Los profesores eran nuestros amigos, su vocación y su entrega era completa; el sistema de las tutorías, ejemplar; el plan de estudios, perfecto. Nos íbamos a nuestras casas los sábados deseando que llegase el lunes para volver al colegio, no teníamos tareas ni deberes, no teníamos obligaciones monstruosas, como los niños de ahora... Yo deseo que todos los niños y todos los jóvenes que estudian salgan de su colegio como yo salía del mío, con el recuerdo de una de las épocas más maravillosas de mi vida.

En línea con su militancia feminista fundó, y presidió también desde 1926, el Lyceum Club Femenino a semejanza de los ya existente en Europa; desde un principio ella abogaba por un club mixto, pero tuvo que aceptar el reglamento internacional. Su objetivo era fomentar el espíritu colectivo de las mujeres y ser un lugar abierto a las mujeres casadas que no querían tener como único horizonte las cuatro paredes del hogar. Fue también llamado el club de las maridas, porque en ella confluyeron varias esposas de personajes de la época, especialmente de las élites intelectuales. Se inauguró con 150 socias de todas las tendencias. Tenía secciones de Literatura, Ciencias, Artes Plásticas e Industriales, Social, Música e Internacional. Eran vicepresidentas Isabel Oyarzábal y Victoria Kent; secretaria, Zenobia Camprubí; vicesecretaria, Miss Helen Phipps; tesorera, Amalia Galinizoga, y bibliotecaria, María Martos de Baeza. En el Lyceum participaron Margarita Nelken, María Lejárraga, Ernestina de Champourcín, Concha Méndez, María Teresa León, Elena Fortún, Mabel Pérez de Ayala y la presidencia honorífica la ostentaba la reina Victoria Eugenia y la Duquesa de Alba. Carmen Monne de Baroja, para recaudar fondos, organizó funciones y rifas de cuadros en su teatrito particular de aficionados "El mirlo blanco". María de Maeztu organizaba cursillos, conferencias, conciertos, exposiciones, a cargo de intelectuales, científicos y de artistas nacionales y extranjeros. García Lorca leyó allí su Poeta en Nueva York y dio la conferencia Imaginación, inspiración y evasión en poesía, Unamuno leyó allí su drama Raquel encadenada; Rafael Alberti se presentó una tarde de noviembre, vestido con una levita inmensa, pantalón de fuelle, cuello ancho de pajarita y un pequeño sombrero hongo, con una paloma enjaulada en una mano y un galápago en la otra, ya que la conferencia se llamaba: "Palomita y galápago (¡No más artríticos!)" y armó la marimorena, sorprendiendo a unos, escandalizando a otros y divirtiendo a los demás. Jacinto Benavente, en cambio, el día que le invitaron a dar una conferencia en el Lyceum, replicó: “A mí no me gusta hablar a tontas y a locas”.

A estas tareas hubo de sumar la de asambleísta, pues en 1927 Primo de Rivera la elige, junto con otras 12 mujeres, para que se incorpore a la Asamblea Nacional, en concreto a la sección dedicada a la educación.

“La mujer –decía– debe tener las mismas opciones culturales que su compañero. Debe ir al matrimonio con igualdad de derechos y deberes. Es preciso que se abran a la mujer horizontes para vencer, en iguales condiciones que el hombre, en la lucha por la vida, sin que tenga que depender de él. Precisa ponerla a su nivel y hacer de ella no sólo la compañera que anima la lucha, sino la que une su esfuerzo al de su compañero y sigue sus huellas cuando los reveses y el cansancio hacen que él desfallezca. Y cuando la mujer tenga medios de vencer en la lucha por la existencia, irá al matrimonio, no mirándolo como la tabla de salvación y aceptando a cualquiera, sino eligiendo y siguiendo los impulsos de su corazón”.

En 1936, al empezar la Guerra Civil, es fusilado su hermano Ramiro, un intelectual de derechas perteneciente a la Generación del 98, y en 1937 María marchó a Buenos Aires, donde obtuvo la cátedra de Historia de la Educación en la Universidad, puesto que mantuvo hasta su muerte. Volvió a España en 1945, por la muerte de su hermano Gustavo, pero regresó a Buenos Aires. Fue nombrada "Doctora Honoris Causa" por distintas Universidades del mundo.

Era tan sólo una mujer madura cuando se le adelantó la muerte, en Mar del Plata, el 7 de enero de 1948. Su cadáver fue repatriado al mausoleo familiar de Estella.